这部片子竟然拿奖了？
时隔多年，东京国际电影节终于再次迎来一个中国电影的“大年”。包括张艺谋、贾樟柯、赵涛、李睿珺、乌尔善等人在内，诸多中国影人都前往东京进行了交流，把中国电影推向更广阔的受众市场。
今年有多达三部国产片入围了东京电影节主竞赛单元，《草木人间》《雪豹》《老枪》，闭幕后都载誉而归——《雪豹》斩获最佳影片大奖，《老枪》获得最佳艺术贡献奖，《草木人间》导演顾晓刚获颁“黑泽明奖”。
《草木人间》《雪豹》《老枪》这三部电影都在疫情期间拍摄完成，都经受过不同方面的困难和挑战。
今天我们要分享的是《老枪》的幕后经历——你可能没听说过这部电影，但或许会对一个朋友圈里流传过的故事有印象：疫情期间有一部电影，导演在开机日当天被认定为密接，被一辆救护车拉走了。开机仪式临时取消，全剧组223人回到各自房间，开始了无限期等待。现在，我们知道了这个故事的结局。
三年疫情留下不少难忘的故事，其中有一个跟电影剧组有关。这个剧组的导演在原定开机日期当天被拉走了，不知道要隔离多久，剧组甚至讨论过导演远程看监视器指挥拍摄的方案。十四天后，导演回来了，整座城市却静默了，剧组就在酒店里待了两个月，度过了一段乌托邦般快乐又虚无的生活。
这个剧组要拍的电影就是《老枪》，导演叫高朋，那是他第一次做电影导演。
“刚被拉走的时候，其实你是反应不过来的。当时第一个考虑的是，剧组还有200多人，他们怎么办？这200多人的吃喝拉撒睡怎么解决，在封闭期间怎么生活？”东京电影节期间，高朋导演在与娱理工作室的对话中说。
在两个月的“乌托邦”时期里，导演为了不荒废时间，拉着大家反复读剧本，讨论拍摄细节。晚上是集体看电影时间，主创们一起看了各种经典和当年几乎所有奥斯卡获奖影片。除了这些，剧组在有限的场地空间里还能开展的娱乐项目还有喝酒、聊天、打乒乓球等，时间概念逐渐变得模糊。
两个月后，所有人都有些想家了。包括导演高朋自己也是，那时候他才刚当上父亲没多久。
在那个时间节点，高朋面临着巨大的压力，他作为导演不得不站在全剧组的角度考虑，要不就这样解散算了。剧本里设定的时间是白雪皑皑的冬末春初，可是雪已经没了，每多等一天就多一笔巨大的开支，靠出品方和制片团队在照顾大家，后面有的演员也没有档期了。
高朋给出品人唐岩打了个电话。唐岩问他，你告诉我现在还应不应该拍？
“我说我不能从我自己的主观愿望出发去回答这个问题，因为这样太太个人了。我想说的是，根据现实情况，我觉得好像应该拍，因为如果不拍的话，未来的情况更加未知。唐岩先生说，‘我其实不太在意这些，如果你们大家都想拍的话，我不应该是掉链子的人。’
当我把我们还要继续拍电影的消息带回来的时候，所有人都很振奋，很多人当场就掉眼泪了。
如果我那个时候不拍这部电影，可能我这辈子也就拍不了电影了。可能跟我快到40岁了有关，就是你不再那么相信你这一辈子非要做到什么了，你有一个目标、这个目标就一定会实现了。”高朋说。
重整旗鼓之后，电影的面貌有了一些变化。
一开始这部电影计划是在冬天拍摄，就像市面上的许多东北题材影视剧一样，放在白雪皑皑的背景下，有犯罪元素的故事会自带一层肃杀气氛。从制片角度来说，雪也可以天然地帮助美术组规避掉很多不符合年代设定的背景、物件。
但当剧组解除封闭、准备开拍时，已经快要到夏天了。“那我们就拍一个非常炎热、炙烤着的东北”，导演决定。
从重新开机的第一天起，当地开始下雨，几乎每天都下雨。剧组干脆也不回避了，就顺着天气拍，拍出了一个湿漉漉的、泥泞的、有着发霉气息的东北。地上总是有积水，反射出五颜六色的光，给这座发展滞后的东北小城增添了一种特别的视觉质感。
某程度来上说，这意外地成就了这部电影。《老枪》在东京电影节上拿到最佳艺术探索奖，评委会主席维姆·文德斯透露，他对这部电影的摄影和美术印象深刻。
因为疫情的耽搁，很多原定演员无法再继续出演，临时更换了一些人选。演员的口音没有办法在短期内统一了，但对时代背景熟悉的观众仍然能猜出拍的是东北。
高朋最早是一名广告导演，十几年里拍了几百支广告，多的时候每星期都在拍。
“广告拍多了，我觉得好像有点压抑，因为广告导演很多时候像一个用影像去服务的行业。感觉压抑的时候，我就写剧本，但是如果老写剧本好像又容易穷，然后就再拍广告，我觉得我好像找到了一种平衡生活的方式。我其实都没想过那些剧本最后能拍出来。”
《老枪》的剧本进了青葱计划五强，被陌陌影业的老板唐岩相中。唐岩是一个有情怀的人，一直致力于投拍有社会现实意义的电影，他一直很想做一部讲述东北八九十年代变革的电影，发现《老枪》这个剧本很适合。高朋就把剧本中的北方具象化成了东北，这样在剧本打磨和拍摄时就有了更加真实的土壤和空气来填充。
《老枪》的故事发生在八九十年代东北下岗潮期间，一家濒临倒闭的国营工厂里，祖峰饰演的男主角顾学兵担任着保卫科干事的工作。身边的同事跟窃贼同流合污，他像一个固执的老船长，看着渐渐下沉的大船无可奈何。谁都不知道，顾学兵悄悄制造了一把枪，这把枪将在特定时刻射出关键的一发子弹。
今年金鸡创投大会上，黄建新吐槽青年导演报上来的创投项目都太偏文艺了，同质化越来越严重，希望有更通俗、更面向院线和观众的影片出现。虽然黄建新的话引发了赞成和反对的不同声音，但创投中小众文艺片居多、商业类型片偏少的确是一个普遍现象。
能想象到，《老枪》这样的剧本放在一众创投项目里，的确会是个比较特别的存在。它跟编导的个人成长经历没有什么关联，着眼于历史变革下的边缘人物，风格也较为成熟粗犷，没有很多青年导演项目里常见的无病呻吟姿态。
可能现在大部分年轻观众看过的枪战戏都来源于港片和好莱坞大片，其实中国大陆1996年才出台《枪支管理法》，在那之前，像国企、工厂里的保卫科这样的民间机构，是可以合法持枪的。
《老枪》里就有一场国营工厂里的枪战、火并戏份，惨烈得触目惊心。
高朋导演说，他自己的成长也难免受到港片很大影响，他非常喜欢杜琪峰的电影，也专门拉片研究过杜琪峰拍的枪战戏。但《老枪》里没有用上暴力美学，他还是决定用写实手法来呈现暴力戏份。
祖峰的角色还有另一个身份设定，一名退役的射击运动员，这是源于导演的个人情结。
“我小时候的第一个梦想是想当一名运动员，但我完全不是那块料，很早就放弃了。我一直对运动员很感兴趣，写了好几个关于运动员的剧本。
在我的观察中，很多运动员从小就开始过一种脱离社会、脱离家庭的生活，有的七八岁，晚一点的十几岁，你就得离开学校离开家庭，去过集体生活。他们受的教育也跟一般的小孩不一样，他们的信念是国家培养了你，你要为国家夺冠，这是你一辈子要努力做的事。他们会变得很单纯，成长环境相对更封闭。当他们有一天突然退役，离开把他们保护起来的那个地方、面对社会的时候，有人会出现巨大的不适应。
关注到射击运动员是有一次我偶然路过一个射击场馆，门口挂着很多射击运动员的照片，我觉得他们跟一般的运动员太不一样了，特别像是一所大学老师的照片，都很白净很斯文。我找机会进到场馆里面看，我发现他们身上有一种非常有魅力的反差，射击运动不是像其他运动那样疯狂练习，更像是一种内心的修炼、禅修，他们要屏蔽外界的很多东西，让自己的内心达到一种非常平静、不受干扰的状态，他们脸上的斯文状态来自这里；
但是，当他们在瞄准的时候，那个眼神又特别地坚毅，他们背后墙上写着四个字，‘唯我独尊’，你在任何的运动场馆里不会见到这样的标语，我就一下对这个职业很感兴趣，然后做了一些研究。
射击运动员在退役之后是最难以融入社会的，比如说集体项目的运动，你在训练过程中还会有团队的配合，跟其他人的交流，大部分运动员的性格还是外向的。但射击运动员要封闭在自己的世界里面，需要内心是特别平静的状态，所以他们往往话特别少，不太会融入社会和别人交流，退役后可能是更难以适应的状态。
我就突然觉得，这样的人群如果放在一个巨变的年代，产生的化学反应可能会是特别有意思的，就有了《老枪》这个故事。”
从开始细化剧本起，高朋脑中就已经把顾学兵框定为祖峰的形象。
“我觉得他是唯一合适的演员，这个剧本某种程度上是为他写的。我从第一次开始落笔写剧本起，祖峰的这张脸就已经出现在我脑子里，后来我写顾学兵的时候已经在带着他的性格写了。他性格里有非常沉稳的一面，基本上我觉得只能他来演。”
东京电影节首映的时候，高朋向当地观众介绍了祖峰的另一个身份，书法家。高朋认为，祖峰年复一年练习书法、从不间断，其实也是一种内心修炼，跟“老枪”在内在精神上是契合的。
片中另一个重要角色是晓军，由周政杰饰演，试镜拿到这个角色的时候，他还是一名正在上学的大学生。晓军代表了那个年代的很多人看待世界的视角：身边出现了两种人，一种很实际，更能快速适应时代、取得某种成就，而另一种是顾学兵这样的，身上仍然保持着某种侠义、理想主义，但是这些品质在当下好像是无效的，于是晓军在中间摇摆了。
高朋有点希望祖峰能拿奖，“因为他真的是一个非常好的演员，我有点大言不惭地说，我觉得他就差一部这样的电影。”
最终《老枪》在东京电影节斩获了最佳艺术贡献奖，用来表彰影片在视觉方面的探索。想到这部电影曾经遭遇那么多困难，一度难以为继，现在已经是令人欣慰的结果。
跟《老枪》相似，入围今年东京主竞赛的另外两部国产片《草木人间》和《雪豹》，制作过程中也都遭遇了严峻的挑战。
《草木人间》开机第一天，因为演员行程码的问题不得不重排拍摄计划。导演顾晓刚说，那时候他们本着能拍一天是一天的心理，觉得能把所有需要的镜头拍了已经是胜利。拍完的时候他们拍了杀青照，所有人都觉得能在2022年完成这部电影很不可思议。
《雪豹》是万玛才旦导演目睹2020年全球疫情爆发时想出的故事，他怀揣着强烈的创作冲动把它写和拍了出来，片中的雪豹CG制作难度非常大，耗费了大量人力和时间成本。没想到今年5月万玛才旦导演突发急病离世，没能看到电影首映和获奖。
“今年东京电影节上的中国电影非常丰富和多元，像《红毯先生》跟宁浩导演以前的作品很不一样，在表达层面和美学层面上都做出了巨大的突破，张艺谋导演的《满江红》也是我非常喜欢的一部电影。
我非常荣幸能够跟《雪豹》一起入围，万玛才旦是我非常敬重、喜欢的一位导演，他的所有电影我都看过很多遍，一直想如果我有机会能够见到他，我有很多问题都想请教他，但是很遗憾，没有这样的机会了。”高朋说。