它也许不是你的春节档首选，但看完会收获意外治愈
大年初三，春节档电影持续热映中。
比起档期内的头部电影，《我们一起摇太阳》可能不会是大部分观众的首选，但它为这个档期增添了一抹新的色彩。它青春、有活力，直面绝境之下人与人之间的温暖，从镜头到表演风格都清新灵动，90后的彭昱畅、00后的李庚希自然流露的表演受到好评，成为闯入今年春节档的两个惊喜年轻面孔。
它适合那些经过一年的疲惫和压力之后，想要找个地方放空自己，疗愈一下身上的伤，然后去迎接新一年的朝阳的人。
像那首歌里唱的，“我们一起来摇呀摇太阳，不要错过那好时光。”当你处于某种苦闷的困境中的时候，最好的办法就是不要太在意外界和别人的眼光，专注于脚下的路，不要在左顾右盼中错过了最好的光景。
很多人担心这部跟重症有关的电影会不会很沉重，不适合过年看，还有观众疑惑为什么导演韩延总拍题材相近的电影，为什么不能选择一些看起来更“轻松愉悦”的题材？
带着这些问题，近日娱理工作室与导演韩延，演员彭昱畅、李庚希聊了聊，得到了很多真诚的分享。
生命本身就是奇迹，值得被反复歌颂
韩延是一个作品质量极其稳定的导演，近十年来主导的电影在评分网站上的分数都稳定在7分以上，《送你一朵小红花》《人生大事》《我爱你！》等都获得了不错的市场反馈，并且都为演员带来了认可和荣誉。
《送你一朵小红花》剧照
《我们一起摇太阳》是韩延继《滚蛋吧！肿瘤君》《送你一朵小红花》之后，“生命三部曲”的最后一部。原本他甚至想过“等到死之前再拍第三部”，但在《送你一朵小红花》还没上映的时候，一篇纪实报道意外闯入了他的眼帘。
这篇报道讲述的是两个身患重症的年轻陌生人达成婚姻协议，男孩去世后把肾捐给女孩，女孩以后要替男孩照顾他的亲人，两位年轻人在共渡难关的过程中渐渐产生了难以割舍的情感。韩延深受两位主人公的经历触动，后来就把他们的故事发展成了《我们一起摇太阳》这部电影。
“好像我这几部拍的都是跟生命有关的、现实主义的题材，但其实在我看来是截然不同的三部电影。《滚蛋吧！肿瘤君》因为熊顿是个漫画家，我用了很多漫画式开脑洞的手法跟现实主义结合，到了《送你一朵小红花》，我一直在把握度，希望能把它拍到介于浪漫和现实中间。《我们一起摇太阳》整个镜头运动、打光方式、表演风格都是很不一样的，更现实一些，但我又不想让它现实得像个纪录片。”韩延说。
主创团队用了一年的时间去做了大量调研采访，韩延自己也关注了很多博主，每天看他们分享自己的生活，了解尿毒症患者每天怎么喝水，怎么饮食，透析完是什么状态。积累了足够多的人物细节之后，韩延才觉得可以开动了。
很多人奇怪，为什么韩延总要拍题材这么沉重的电影，为什么不能轻松一点？
连李庚希也问过他，“你都拍了几部这样的电影了，你是怎么做到的，不会痛苦吗？”
韩延说，“每次拍一部这样的电影，你的心态和感情都会跟着这些角色生一次死一次，我自己又是一个对生老病死特别敏感的人，每隔一段时间我自己就会找出这样的电影看一看，纾解一下惆怅和疑虑。我觉得可能有人会是跟我同类的，也需要这种治愈的东西，所以我坚持把它们拍出来，分享给更多人。
《肿瘤君》上映的时候，我跟着发行跑了好多地方，跑到广东那边，就有人劝我说，我们这边做生意的多，你要不要改一个片名，不然不会有人看的。很多人对生命话题都是忌讳的、避而不谈的，但我相信人总有某些时刻是需要静下来和思考的。
《滚蛋吧！
肿瘤君》剧照
拍这种电影会有它的意义，我觉得生命本身就是一个奇迹，是值得被反复歌颂的。如果没有生命奇迹，谈何其他的成就？每当我做完一个其他题材的东西再回过头看的时候，我还是觉得生命题材的东西更厚重，更接近人关注的本能。”
“以诚相待”的体验派三人组，提前半年磨表演
《我们一起摇太阳》里，彭昱畅饰演的是不修边幅、有点中二和神经质，相信外星人存在的吕途，李庚希饰演脾气大、性格拧巴，给人印象冷冰冰难以接近的凌敏。
一对乍看起来并不太相配的“没头脑”和“不高兴”，在漫长的相处过程里一点点融化彼此，是今年春节档能戳中人柔软内心的一对小情侣。
以往许多跟韩延合作过的演员都在作品中留下了令人难忘的表演，比如易烊千玺、朱一龙、惠英红、叶童。韩延非常注重表演质感，而好的表演需要很多时间和耐心去磨，才能实现他想要的“没有演的表演”。
这次《我们一起摇太阳》，主创也提前花了半年多时间在磨表演上。
韩延说，“我是戏剧学院毕业的，肯定是体验派。当然也用了方法派的一些训练方式帮助他们解放天性，但原则上来讲还是体验派为主。我的方法论，或者说我的工具箱里很多东西还是比较古典的。
观察生活、体验生活、跟病患接触都是体验派应该做的事。演员要在片中的场景里生活、睡觉，去感受这个人物每天都会看到什么，听到什么，每天晚上会想什么。”
彭昱畅和李庚希也很认同体验派的理论和方法，他们会轮流到戏中的家里居住生活，熟悉环境里的一切。
从开拍半年前开始，韩延就带着他们拉片，拉Dogma95的片子，看《罗塞塔》等达内兄弟的作品，看《阿黛尔的生活》，吸收里面的表演质感，这个过程进行了很长一段时候后，然后才是围读剧本和体验生活。“无论从时间的长度还是‘折磨’的深度来说，我相信这段时间一定是他们刻骨铭心的。”韩延说。
《阿黛尔的生活》
《罗塞塔》
韩延、彭昱畅、李庚希有一个微信小群，群名叫“以诚相待”。在群里，他们的身份不是导演和演员，有什么就说什么。
在韩延的理念中，演员不要把自己的身份凌驾于角色之上，演员只是把自己的身体借给了角色。
韩延说彭昱畅和李庚希是吕途和凌敏的不二人选，他再想不到哪个演员会比他们更合适。他们的形象跟他脑中设想的非常一致，他也把两位主演身上自带的特质融合进了角色。
“斯坦尼斯拉夫斯基曾经说过一句话，大意是说如果你的剧院里没有人能演哈姆雷特，你就干脆不要排这部戏，他的意思就是说你得先有一个这样的演员，你才能去做这样一部戏，不能让演员给你创造出一个角色来。我其实挺信这句话的，我希望找到的演员都是跟角色契合度非常高的。
我不太相信一个演员可以塑造出跟他完全不一样的角色，这个很难，因为演员无法演出除了他身体以外的东西。角色和演员的契合度，已经决定了这个角色会怎么样。”韩延说。
正式开拍后，韩延也会多次NG，他会反复告诉演员“不要演”。他喜欢选择那些演员完全放下戒备后，在松弛状态下流露出来的时刻。
《我们一起摇太阳》中还有一些即兴的部分，比如凌敏和吕途在旅行团的宴席上结婚，拍摄时两位主演是完全不知道会进行哪些酒席游戏环节的，几乎是靠抓拍记录下了他们玩闹中开心大笑的样子。
至于彭昱畅需要剃光头，李庚希需要素颜且皮肤粗糙暗沉这些，两位演员都觉得是为角色应该做的，是不必纠结、也不值一提的事情。在电影上映前的宣传中，彭昱畅也主动以光头造型示人，没有任何偶像包袱。
彭昱畅谈为何以光头造型见观众，剪掉头发会不会觉得可惜
他们是小火慢炖的情感，并非为春节档做成HE结局
拍《我们一起摇太阳》这个故事有挑战的一点是，男女主人公的缘分起源于濒临生命尽头的一起“功利”的交易，对于他们情感关系转变的描写要足够细腻合理才能打动观众，强行“撒糖”的话会难以令人信服。
片中并没有明确点出吕途和凌敏分别是在什么时刻，对对方的感情从对病友的关注和惺惺相惜，转变成了对爱人的关切和爱。
他们是一对太特殊的夫妻了。
“我特别不想在某一个明确的点上告诉观众，这两个人开始动真情了。可能就是一个瞬间叠加另一个瞬间，可能中间又岔开了，然后又过了很多个瞬间……他们在一点点融化对方，但是融化也不至于达到爱情。
比如吕途把凌敏的胳膊弄伤了，在家照顾她，还有陪着她一起去登记移植，经历了整个过程，他会更加了解她的内心想法，对凌敏的认知会变得很丰富和复杂。
我自始至终都不想表现他们两个是什么时间爱上对方的。我就希望是小火慢炖的那种情感，一点一点在锅里边咕嘟着。当他们真正爱上彼此的时候，他们自己都找不到线头到底是从哪开始的。”
在吕途的感染下，凌敏也开始信奉那句能给人力量的“奥利给”。这是一个有些过时的网络用语，韩延把它作为了两人之间的默契口号。
“我知道有人戏谑这个词有屎的意思，这样一个老梗甚至是被戏谑为屎的东西，可能正是别人的精神支柱。”
影片的最后，两人“第二次”举办婚礼，是一场很隆重、很美丽的婚礼。婚礼上吕途露出了光头和头上长长的疤痕，凌敏也不再羞于展示自己手臂上的千疮百孔，两个人坦然地、幸福地笑着，这一刻也是《我们一起摇太阳》发布的第一张官方海报的内容。
韩延透露，一开始他们讨论过这场戏要不要让彭昱畅戴个头套，因为对于吕途来说，结婚也会是他很重视的一个场合。但是当他看到彭昱畅真的剃光头后的样子后，韩延决定就让吕途和凌敏展现真实的自己，不再在意别人的眼光。
“疤痕是他们战胜生活的勋章，应该把它展示出来，展示给彼此，展示给在场的每一个人，展示给生活，这对于两个人来说都是一个很重要的时刻。”
《我们一起摇太阳》最后是一个happyending，吕途和凌敏都幸福积极地活着，他们还会携手奋斗下去。
韩延说，拍的时候还不知道这部电影会在春节档上，HE结局并不是出于档期考虑。
“其实我之前拍的那些故事，我自己也不觉得是悲伤的。熊顿离开了这个世界，但是她留给这个世界一笔精神财富，也就是她的乐观。《小红花》的马小远最后虽然走了，但留给韦一航一个平行世界的思考方法去看待生死，会让他活得更加通透。
《摇太阳》我没有刻意制造一个不悲伤的结局，两个人能够从困境里挣脱出来，是那篇纪实报道里很有力量的一个支点，所以我尊重了报道的结尾。”
作为导演，怎么看待有人觉得《摇太阳》“不适合春节档”的言论？
“我不反对春节档上，如果问我的话，我会说它适合任何一个档期。我觉得其实这个市场是要有一些差异化的。
《摇太阳》是一部很温暖的电影，它有它的生命力，在新的一年大家去看这样一部电影，如果能得到一丝希望、一些治愈、一点勇气，我觉得也是一种选择。”韩延说。